Scuola - Disegno - Nudo – Arezzo


Dopo un anno di esperienza (e con più di 25 persone con diploma)

La scuola d'Arte RADAR riapre il 3 Ottobre 2011 nella stesa sede dell'Istituto Piero della Francesca in via XXV Aprile, operando in orario pomeridiano.

Prendendo come riferimento il disegno dal modello/a  viventi, per tre giorni alla settimana dal Lunedì al Mercoledì si intercalano lezioni d’Arte contemporanea, Storia d’Arte, laboratori sperimentali, incontri con artisti, galleristi, curatori…


Orari:

Lunedì      18:00 – 21:00 Disegno modello

Martedì     18:00 – 21:00 Disegno modello

Mercoledì 18:00– 21:00 Critica d'Arte/Laboratorio sperimentale/Incontri



Approfondimenti :


Area Disegno: Enrique Moya González

L’artista spagnolo Enrique Moya Gonzàlez svolge un corso didattico, offrendo ai suoi allievi la possibilità di disegnare modelli direttamente dal vivo, e imparare la tecnica del disegno. Ogni mese gli allievi hanno la possibilità di apprendere nozioni teoriche e critiche di Storia dell’Arte Contemporanea grazie all’insegnamento di Daniela Meli, storica dell’arte e gallerista, e Matilde Puleo, storica dell’arte contemporanea e gallerista. In questo modo, gli allievi avranno la possibilità di capire e codificare il linguaggio dell’arte contemporanea, spesso considerato troppo difficile da capire, e “svolgere un percorso che unisca la teoria alla pratica”

(link incontri).



Area Critica: Matide Puleo

PREMESSE STORICO-CRITICHE. Alcune teorie interpretative dellarte del XX e del XXI secolo.

Il breve ciclo di incontri affronta i più importanti percorsi interpretativi, individuando alcuni temi centrali nell’ambito dello strutturalismo, dell’approccio psicologico e dell’analisi sociale e post-strutturalista.  Postmoderno, ricezione e interpretazione dell’arte per capire i fenomeni culturali, politici e filosofici che permeano l’espressione artistica contemporanea.


CORPI ESPOSTI: ESTETICHE DEL CORPO NELLARTE CONTEMPORANEA

In un breve ciclo di incontri, si approfondisce il tema del Corpo – simbolico o esplicito, oggetto di studio o supporto d’arte – inteso come corpo sofferente, glorioso o luminoso. Corpo umano che ha spinto differenti artisti dalla fine dell’800 ai nostri giorni a cercare di capire meglio come l’arte ci comunica e ci propone un altro modo di guardare e d’intendere l’ambiente e i corpi che lo abitano.


ULTIME TENDENZE

Arte concettuale; arte ecologica; iperrealismo; Fluxus, happening,  intermedia e video-tapes, dalla Performance  al postmoderno. L'ultimo ventennio del XX e l’inizio del XXI secolo analizzati in senso cronologico, cercando di riflettere sui molti e differenti valori sociologici ed artistici espressi dalle ultime tendenze artistiche.



Area critica: Daniela Meli

INCONTRI MONOGRAFICI:

Si approfondirà la vita e sopra tutto la forma di operare di alcuni dei scultori e pittori moderni e contemporanei: 

Arturo Martini, Giacomo Manzù, Emilio Greco, Costantin Brancusi, Henry Moore, scultore, Henri de Toulouse-Lautrec, John Singer Sargent,  Joaquin Sorolla, Llewlyn Lloyd e  Giorgio KienerK, Giulio Aristide Sartorio, Vittorio Zecchin, Frida Kahlo, Nicolas De Stael, Mark Rothko, Piero Manzoni, Maurizio Cattelan, Christo.




Per maggiori informazioni e collaborazioni sarà possibile consultare l’indirizzo:

Tel: 3491775289

ricercadarte@gmail.com